13 meilleures répliques de films dont vous ignoriez qu’elles étaient improvisées

Ce ne sont pas seulement les scénaristes qui proposent les meilleurs dialogues. Étrangement, souvent, lorsqu’ils sont dans la zone et sur le plateau, ce sont les acteurs qui s’écartent du scénario et livrent ce qui s’avère être la réplique la plus mémorable d’un film.

Une quantité incroyable d’efforts est consacrée à chaque instant d’une production cinématographique majeure. Mais le pouvoir d’une citation au bon moment ne peut être négligé.

Depuis Casablanca à Mâchoires et Barbie, L’Indépendant examine 13 des meilleurs exemples de dialogue improvisé au fil des ans.

« Je te regarde, gamin » (Casablanca 1942)

Humphrey Bogart a improvisé cette réplique en jouant Rick Blaine dans Casablanca. L’histoire raconte que Bogart avait commencé à utiliser cette expression alors qu’il enseignait à Ingrid Bergman, qui joue Ilsa Lund, comment jouer au poker offset. Puis, sous l’impulsion du moment, il l’a glissé dans une bobine.

Les scénaristes pressés du film, qui travaillaient encore sur le scénario pendant le tournage des scènes, l’ont tellement aimé qu’ils l’ont fait répéter à plusieurs reprises par Bogart. La phrase est depuis devenue un incontournable de la culture pop et le slogan de facto de Blanein.

L’improvisation de Bogart témoigne de ses talents d’interprète. Cependant, ce qui est souvent omis dans cette histoire, c’est qu’il a utilisé la même phrase huit ans plus tôt dans le film de 1934. Minuit.

« Tu vas avoir besoin d’un plus gros bateau » (Mâchoires 1975)

Cette réplique emblématique a été prononcée par Roy Scheider, dans le rôle de Martin Brody, lorsqu’il a vu pour la première fois l’énorme requin terroriser les habitants d’Amity Island. La réplique a commencé comme une blague derrière la caméra selon laquelle Scheider avait essayé de l’inclure à plusieurs moments du tournage. Finalement, il a été retenu lors de cette scène.

Carl Gottlieb, qui a travaillé en étroite collaboration avec Steven Spielberg sur le scénario du film, a partagé des révélations sur les coulisses dans une interview avec Journaliste hollywoodien: « C’était une superposition d’un problème réel combiné au dilemme des personnages à l’écran. »

Le problème réel était une barge – affectueusement surnommée « SS Garbage Sale » – qui servait de plate-forme pour les lumières et les caméras. Le bateau bougeait trop pendant le tournage, l’équipe a donc eu recours à l’aide d’un petit navire de soutien pour le stabiliser. Le bateau était, semble-t-il, trop petit pour la tâche, ce qui a amené les membres de l’équipage à lancer la ligne désormais emblématique chaque fois qu’ils le voyaient.

« Comme des larmes sous la pluie » (Coureur de lame 1982)

Rutger Hauer, incarnant le réplicant mourant Roy Batty, a ajouté cette ligne au scénario quelques heures seulement avant de se présenter devant la caméra. Le discours a été particulièrement difficile à rédiger pour l’équipe et a fait l’objet de révisions jusqu’au tournage. Dans une interview, Hauer a décrit le scénario original comme comportant des « discours d’opéra » et des « discours de haute technologie ».

Bien qu’il y ait beaucoup de discussions techniques sur l’opéra dans le montage final, Hauer « a mis un couteau dedans » la nuit précédente et a réduit le discours à une version plus allégée (sans la permission ni la connaissance des scénaristes du film). . Sa version révisée incluait « comme des larmes sous la pluie » comme phrase finale.

Après le tournage de la version modifiée de Hauer, les membres de la distribution et de l’équipe auraient applaudi.

« Vous ne pouvez pas gérer la vérité » (Quelques bons hommes 1992)

Dans le rôle du colonel Nathan R. Jessup, aux lèvres raides, Jack Nicholson a inventé cette phrase sur-le-champ pendant le tournage de Quelques bons hommes. C’était une décision audacieuse étant donné qu’Aaron Sorkin, qui a d’abord conçu le film comme une pièce de théâtre de 1989, est connu pour protéger ses dialogues.

Dans le scénario, Nicholson était censé dire : « Vous avez déjà la vérité » avant de réviser la réplique pour en faire une itération plus enflammée. L’explosion de signature est devenue l’une des répliques les plus connues de l’histoire du cinéma.

« Je marche ici! » (Cowboy de minuit 1969)

Dustin Hoffman a livré ce message improvisé en Cowboy de minuittout en jouant le rôle du arnaqueur de rue Ratso Rizzo. La scène donne l’apparence d’une cascade parfaitement chorégraphiée : un taxi manque de renverser Hoffman et celui-ci claque sa main sur le capot tout en débitant la réplique souvent citée. C’était cependant sa réaction honnête après avoir failli être écrasé.

« Ils n’avaient pas l’argent nécessaire pour fermer une rue de New York », a déclaré Hoffman. Salon de la vanité« alors ils allaient le voler ». En d’autres termes, ils allaient tourner la scène sans autorisation. Cela signifiait que le caméraman campait dans une camionnette au-dessus de la rue pendant que Hoffman et sa co-star Jon Voight s’occupaient de la circulation et des foules de piétons.

Alors que l’acteur était d’abord ennuyé par le chauffeur de taxi qui avait gâché le plan, le réalisateur John Schlesinger a adoré. Selon Hoffman, il a applaudi et a dit : « Nous devons avoir cela, nous devons avoir cela », et « l’a refait deux ou trois fois parce qu’il a adoré ».

« Tu me parles? » (Chauffeur de taxi 1976)

Robert De Niro a improvisé cette ligne de dialogue lors du tournage du film de Martin Scorsese.Chauffeur de taxi dans une scène vintage dans laquelle son personnage, Travis Bickle, fantasme sur des scénarios dans lesquels il pourrait dégainer son arme en se regardant dans le miroir.

Apparemment, le scénario disait simplement : « Travis parle au miroir », ce qui signifie que De Niro a concocté toute la scène pendant que les caméras tournaient. En effet, lors d’une Aujourd’hui Dans l’interview, l’acteur a mentionné que l’assistant réalisateur essayait de les faire tous sortir de la pièce pendant le tournage de la scène.

Paul Schrader, le scénariste du film, a déclaré plus tard : « Pour moi, c’est la meilleure chose du film. Et je ne l’ai pas écrit. »

« Voici Johnny ! » (Le brillant 1980)

La performance de Jack Nicholson dans Le brillant était tristement célèbre Méthode. Au cours de la scène où son personnage, Jack Torrance, utilise une hache pour briser la porte d’une salle de bain, il a improvisé la phrase désormais célèbre, probablement alors qu’il était profondément ancré dans son personnage.

Nicholson a vécu dans un asile pendant plusieurs mois afin de se mettre dans la peau de son personnage. L’influence transparaît, non seulement dans sa prestation, mais aussi grâce à la référence décalée à la culture pop dont s’inspire la ligne. Il fait référence à Johnny Carson qui, lors de l’hébergement Le spectacle de ce soirannoncerait son entrée avec la même ligne.

« Je t’aime. » – « Je sais. » (Star Wars : Épisode V – L’Empire contre-attaque 1980)

Alors qu’il est sur le point d’être plongé dans un moule en carbonite et congelé vivant, Harrison Ford, dans le rôle de Han Solo, livre cette réplique typiquement espiègle en réponse à Leia de Carrie Fisher qui professe son amour pour lui.

Comme on pouvait s’y attendre, Ford était censé répondre par un simple « Je t’aime aussi ». Pourtant, après s’être entretenu avec le réalisateur Irvin Kershner, Ford a estimé que Han Solo ne serait pas aussi sentimental et a pris l’initiative de s’écarter du scénario.

« Hu-thuth-thuth-thuth-thuth » (Le silence des agneaux 1991)

Le scénario original de Le silence des agneaux n’a fait aucune mention du moment, qui se manifeste sous la forme d’un son qu’Hannibal Lecter (Anthony Hopkins) émet après sa première rencontre avec Clarice Starling (Jodie Foster). Depuis, il est devenu omniprésent dans le cinéma.

Entre les prises, Hopkins avait fait ce bruit dans le cadre d’une blague avec Foster et, alors que les caméras tournaient, l’acteur a décidé de l’inclure comme ajout de dernière minute après avoir révélé qu’il avait déjà mangé le foie d’un homme « avec un peu de nourriture ». des fèves et un bon chianti ». Le moment a pris une vie terrifiante dans le film terminé et a emballé le public.

« Fils de pute. Il a volé ma ligne. » (Chasse de bonne volonté 1997)

Robin Willians a livré cette ligne de dialogue lors de sa performance oscarisée aux côtés de Matt Damon. Il clôt le film après que son personnage ait lu une note finale touchante de Damon, désormais absent.

Selon Damon, cette réplique était le « meilleur ajout » de Williams au film. Il a déclaré : « Il n’y avait rien de prévu là-bas. Chaque fois qu’il sortait pour une nouvelle prise, je lui lisais la lettre parce que c’était une voix off. Il est sorti en disant des lignes différentes à chaque fois. Quand il a dit : « Fils de pute, il a volé ma réplique », j’ai attrapé Gus (Van Sant, réalisateur). C’était comme un éclair.

« Tu m’as frappé à l’oreille !! » (Club de combat 1999)

Cette entrée est peut-être la plus drôle de la liste en raison de l’élément réactionnaire. Croyez-le ou non, cela a été prononcé après que Brad Pitt ait reçu un coup de poing à l’oreille pendant le tournage. Club de combat.

En fait, la réplique n’était pas la seule chose improvisée ; le coup de poing l’était aussi. Au cours d’une journée de tournage, Edward Norton, la co-star de Pitt, devait frapper Pitt à l’épaule. Cependant, le réalisateur David Fincher se serait approché de Norton quelques instants avant la prise et lui aurait murmuré : « Frappez-le à l’oreille. »

Bien qu’initialement résistant à l’idée de frapper une célébrité de premier plan à la tête, Norton a finalement fini par se ressaisir. La prise suivante a été incluse dans le film, avec la réaction très réelle de Pitt.

« Je ne savais pas que tu savais lire. » (Harry Potter et la Chambre des Secrets 2002)

Tom Felton a prononcé cette phrase alors qu’il jouait le rôle de Draco Malfoy, étudiant de Serpentard. Dans la scène, ses amis Crabbe et Goyle sont, à son insu, en réalité Ron Weasley et Harry Potter grâce à une dose de Polynectar. Lorsqu’il demanda à Goyle pourquoi il « portait des lunettes », Potter – comme Goyle – répondit : « En train de lire », ce qui conduisit à l’impressionnant improvisation de Felton : « Je ne savais pas ». tu savais lire.

La ligne « la portée émotionnelle d’une cuillère à café » de l’actrice d’Hermione Emma Watson Harry Potter et l’Ordre du Phénix a également été improvisé, mais Felton prend le gâteau pour son esprit car il n’avait que 13 ans à l’époque.

« SUBLIME! » (Barbie 2023)

En repensant à l’été de Barbenheimer, il faut reconnaître l’improvisation de l’acteur de Ken, Ryan Gosling, après que Barbie ait accepté son offre de devenir sa « petite amie occasionnelle à long terme, à distance et sans engagement ».

Bien qu’elle figure parmi les meilleurs moments du film, Margot Robbie, qui a joué aux côtés de Gosling dans le rôle de Barbie, a révélé que la réplique ne figurait pas dans le scénario. Elle a ajouté: « Il y a beaucoup de choses que Ryan a faites qui étaient sur un coup de tête. Il a fait pleurer les gens de rire à plusieurs reprises dans ce film. » Par exemple, Gosling a également improvisé le moment où Ken porte deux paires de lunettes à la fois.